Obraz na płótnie – wspaniała dekoracja wnętrza, prezent od serca
Obrazy malowane na płótnie, w szczególności oryginalne portrety, co najmniej stanowią bogatą, wyszukaną i niepospolitą dekorację wnętrz, są także świadectwami opowiadającymi przez pokolenia o portretowanej osobie uwiecznionej w swojej indywidualności na płótnie.
Jeśli portret odznacza się także wysokimi wartościami artystycznymi, to dzieło jakim jest obraz, stanowi także uniwersalną inwestycję, ponieważ jego wartość wzrasta wraz z czasem.
Wartość estetyczna w prosty sposób przekłada się na wartości ekonomiczne i głębokie, humanistyczne wartości pielęgnowane w rodzinach i na szerszej scenie publicznej, gdzie sztuka jest wyróżnionym językiem mówienia o ludzkich sprawach.
Tym właśnie są moje obrazy na płótnie, portrety, których malowaniu poświęciłam całe swoje życie.
Obraz na płótnie – doskonała dekoracja wnętrza. Portret na płótnie jako prezent od serca
Mówi się, że dobry prezent to taki, który pochodzi prosto z serca. Otóż w moim sercu i umyśle istnieją wyłącznie obrazy i emocje, które komponuję na płótnie jako realistyczny i zrozumiały dla każdego komunikat opowiadający o istotnych rysach osobowości, jaką zdołałam uchwycić u moich modelek i modeli.
W czasach sztucznej inteligencji naprawdę trudno jest znaleźć coś, co jest wytworem pracy rąk ludzkich, ludzkiej inwencji, wrażliwości, człowieczeństwa po prostu.
Zwykle otrzymujemy kopię kopii – tak, to akurat maszyna potrafi wytworzyć – ale oryginalny obraz na płótnie malowany na zamówienie przez doświadczoną artystkę, zawsze będzie przewyższał swoją rangą i znaczeniem techniczne jedynie duplikaty.
Jeżeli chcecie podarować bliskiej osobie coś naprawdę szczególnego lub zapewnić samym sobie trwanie w pamięci innych, to warto zdecydować się na ręcznie malowany portret na płótnie. To praktyka od zawsze znana na dworach królewskich.
Obrazy na płótnie bez względu na epokę historyczną i przestrzeń geograficzną zawsze były uznawane za obiekty wyróżnione. Swoją drogą to również świetna dekoracja domu czy mieszkania, która sprawi, że zyska ono duszę.
Wykonany zgodnie z wysokimi zasadami sztuki malarskiej portret na płótnie ukochanej osoby przedstawia nam ją właśnie w tej chwili, która została zapamiętana. Budzi silne emocje miłości i sympatii nawet u tych, którzy nigdy tej osoby nie znali. Tak działa sztuka.
Portret na płótnie – czym jest w istocie?
Słowo języka polskiego “portret” pochodzi od znacznie starszego łacińskiego słowa “protrahere”, co zwykle tłumaczymy jako podobiznę, wydobycie na światło dzienne, ukazanie czegoś wszystkim, którzy mają oczy, postawienie przed nami określonego wizerunku.
Portret na płótnie to artystyczny wizerunek konkretnej osoby, który ukazuje zewnętrzne podobieństwo. “Protrahere” należy przy tym do specyficznie ludzkiej sfery bytu (“thesis”), nie jest dziełem natury jak odbicie twarzy w lustrze wody (“phisis”), ale został wytworzony przez istotę ludzką, która ma coś do powiedzenia o innej istocie ludzkiej.
Jeśli tą, która opowiada, jest wykwalifikowana i uznana artystka, to portret na płótnie zawiera zarówno oddaną i ujawnioną osobowość portretowanej osoby, jak i celowy oraz świadomy zamysł artystki, która zdołała wniknąć w skomplikowane życie psychiczne człowieka i wyraża swoje ekspresje na płótnie.
Jednocześnie za pomocą opanowania pędzla artystka może ukazać charakter portretowanej osoby w sposób wyraźny i czytelny dla innych, choćby skupiając się na mimice, grze światła na twarzy, oczach… Co ważne, obraz na płótnie może przedstawiać również całą sylwetkę danej osoby.
Wtedy mówimy o portrecie reprezentacyjnym. Szanujące się rezydencje i muzea – to pierwsze miejsca, gdzie spotykamy tego rodzaju obrazy na płótnie.
Zawsze, gdy patrzę na “Dziewczynę z perłą” Vermeera, potrafię dostrzec ten specyficzny błysk w oku młodej kobiety, który nie może być zinterpretowany inaczej niż tylko jako szczęście… Ja również staram się w moich płóciennych portretach chwytać ten specyficzny, przeważający, istotny rys charakteru każdej poszczególnej osoby, z którą współpracuję.
Ale nie uprawiam sztuki “cukierkowej” – jeśli portret na płótnie ma przedstawiać piękno, to niech będzie to piękno, z którym wszyscy przychodzimy na świat, ponieważ człowiek jest z natury dobry, a moje malarskie oko potrafi zauważyć każdy okruch tego dobra i piękna w ludziach, bez względu na ich wiek, pochodzenie, płeć, środowisko społeczne, z którego się wywodzą.
Portret na płótnie – sztuka malarstwa olejnego
Trzeba jeszcze wiedzieć, że portrety na płótnie są w historii sztuki jednym z podstawowych i najstarszych sposobów przedstawiania osób.
U zarania malarstwa były to wyłącznie osoby najznaczniejsze, najbardziej majętne, o najwyższej pozycji społecznej, więc gdy teraz obraz na płótnie zamawia u mnie osoba prywatna, to wie ona, że mój obraz na płótnie (portret) dziedziczy naturalną koleją rzeczy wszelkie odniesienia historyczne, zatem zawieszony na ścianie prywatnego domu staje się obiektem cennym – nie tylko pod względem jego wartości wymiernej w pieniądzach…
Można zatem wyróżnić typy portretu, biorąc pod uwagę upozowanie głowy. Ten podział klasyfikacyjny portretów na płótnie jest szeroko przyjęty.
Wyróżniamy:
• en face – portret frontalny, gdzie głowa ułożona jest wprost do artystki, która maluje, więc też wprost do oczu widza, który ogląda. Tutaj przede wszystkim malarz maluje całą twarz, skupiając się na szczegółach.
• profil – może być lewy bądź prawy. Przedstawia ułożenie twarzy od strony bocznej. Proszę sobie tylko przypomnieć te słynne rzymskie nosy cesarzy…
• półprofil – jest to ujęcie pośrednie między profilem a ułożeniem frontalnym, bardzie swobodne, ale też zazwyczaj najbardziej wymagające artystycznie, często bowiem w ten sposób chcemy oddać dynamikę twarzy, jej ruch.
• en trois quarts – jest to portret z twarzą zwróconą w bok.
• profil perdu – czyli ćwierćprofil, gdzie twarz zwrócona jest w jedną bądź drugą stronę. Jednocześnie widoczny jest półprofil oraz ułożenie twarzy frontalnie.
Przy zamówieniach jestem otwarta na wszelkie te typy portretów na płótnie, postępuję zgodnie z Państwa życzeniami, lecz zastrzegam sobie prawo “podpowiadania” i doradzania wyboru najlepszego ułożenia twarzy na portrecie.
Portret na płótnie namalowany ręcznie – autorski oryginał i autentyk – może doskonale odzwierciedlać wizerunek danej osoby w sposób niezwykle realny. Moje obrazy na płótnie zgodnie zaliczane są do nurtu realistycznego.
Oczywiście ten realizm w żadnym stopniu nie wyklucza, a nawet zakłada wyobraźnię i inwencję artystki – tylko w ten sposób na powierzchnię można wydobyć prawdziwie realistyczne emocje, wrażenia, a nawet biografię malowanej osoby. Twarz jest czymś empirycznym i dostępnym każdemu, z drugiej strony twarz kryje w sobie unikalną historię życia.
To drugie jest ważniejsze. Jednocześnie artysta może ukazać malowaną osobę w sposób bardziej oficjalny, a więc reprezentacyjny, który wpisuje się w formalny styl. W tym przypadku nie ma nacisku na ekspresję twarzy.
Jedynie na płótnach z portretami reprezentacyjnymi unikamy wyrażania silnych emocji, a przedstawienie tym bardziej przypomina hiperrealistyczną fotografię.
Innym rodzajem jest obraz prywatny, gdzie artysta może skupić się na ukazaniu cech charakteru danej osoby, ale też ukazać jej nastrój i to do tego stopnia, że osoba, która spojrzy na dane płótno od razu zauważy i poczuje emocje osoby namalowanej.
Ten efekt dobrego portretu na płótnie szczególnie silnie działa na osoby znające twarz na obrazie z własnego życia. Zdarza się również, że sama portretowana osoba dziękuje artystce za odkrycie na obrazie jej własnych cech, których modelka lub model nie potrafili wyrazić, choć przecież znali je jako ich właściciele.
Portret na płótnie – rys historyczny gatunku
Historia portretów jest niemal tak długa jak istniejący świat. Już w czasach faraonów portrety były znane i wykonywane na cześć władców. Nie inaczej było za czasów cesarzy, szlachty czy też burżuazji.
Więcej: znamy oblicza ludzkich twarzy malowane przez naszych przodków na ścianach jaskiń – jak widzimy: w człowieku od zawsze istnieje głęboka potrzeba uchwycenia, zapamiętania, nadania wyższego znaczenia twarzom naszych bliskich lub innych ważnych dla nas osób, a tę potrzebę najlepiej spełnia właśnie udany, autorski portret na płótnie.
Pewne jest to, że przez większość historii naszej kultury na obraz na płótnie mogły pozwolić sobie wyłącznie osoby o wysokim statusie społecznym, gdyż posiadanie własnego portretu było wyrazem znaczenia i rangi danego człowieka.
Rzeczywiście, obrazy na płótnie od zarania dziejów były środkiem, za pomocą którego można było oddać nie tylko cechy fizyczne danej osoby, ale również jej atrybuty, które przysługują jej jako niepowtarzalnej istocie ludzkiej.
W czasach, gdy nie istniała fotografia, to właśnie za pomocą portretu ukazywano władców, ale też portret malowany był tak, by ukazać przyszłą oblubienicę króla czy cesarza.
Portret można zobaczyć też w starożytnych malowidłach, które przedstawiały egipskich bogów oraz faraonów. Także Starożytni Grecy wykonywali portrety zarówno bogów, jak i władców, choć akurat Grecy skupiali się na portretach w rzeźbiarskiej formie.
W Średniowieczu portretowanie osób było niejako zakazane było ze względów religijnych. Portret służył tylko i wyłącznie do przedstawiania Męki Pańskiej oraz Boga czy męczenników lub świętych.
Choć dziś tego zakazu nie rozumiemy, to uzmysławia nam on przynajmniej wagę i znaczenie portretu jako obrazu zarezerwowanego wyłącznie dla celów uznawanych za najwyższe. W Renesansie portrety na płótnie zostały odkryte na nowo, ale nadal stanowiły przywilej klas wyższych.
W tym czasie artyści skupiali się na przedstawieniu statusu oraz osobowości danych rodzin królewskich czy szlachty poprzez malowanie elementów charakterystycznych, choćby insygniów władzy.
Okres Baroku i Rokoko również obfitował w portrety, które były pełne naturalizmu. XIX i XX wiek charakteryzował się wielością nurtów artystycznych. Portrety na płótnie były wykonywane w stylistykach realizmu, impresjonizmu, ale i kubizmy czy nawet surrealizmu.
Najnowsza historia portretów zawiera w sobie także znaczny składnik niefiguratywnej abstrakcji.
Wraz z odkryciem i spopularyzowaniem się fotografii, portrety powoli przechodziły do lamusa, choć elity nadal zlecały ich wykonywanie. Mowa tutaj np. o koronowanych głowach. Wydawało się, że fotografia na stałe zastąpi malowanie portretów na płótnie – ale nic bardziej mylnego.
W czasach cyfryzacji wszystkiego ludzie zaczynają szukać natury i naturalnego piękna. Jest to nam potrzebne do szczęśliwego życia. Odpowiednie do współczesnych potrzeb mogą być portrety na płótnie ręcznie malowane, które tradycyjnie pozostają wyrazem luksusu, ale też sposobem na ukazanie unikalności osoby.
Portret w malarstwie – wyraz ekspresji artysty w najlepszym wydaniu
Portrety występują też w rzeźbie czy grafice. Jednak prawda jest taka, że najbardziej autentycznym i najbardziej wartościowym wyrazem ekspresji jest nadal obraz na płótnie namalowany przez artystę. Za pomocą pociągnięć pędzla można rzeczywiście ukazać daną osobę, ale też wyrazić jej cechy osobowości czy nawet charakter.
Portrety na płótnie, jak już wspominaliśmy, znane były od zarania dziejów. Ich celem było ukazanie wyglądu zewnętrznego w sposób jak najbardziej zbliżony do prawdy. Idea portretu była bardzo prosta, a mianowicie artysta miał stworzyć obraz, który będzie upamiętniał daną osobę.
W obecnych czasach najczęściej wysyła się fotografię. Na portalach społecznościowych zamieszczane są zdjęcia z różnych okresów życia danego człowieka. W czasach, gdy nie było fotografii taką rolę pełniły właśnie portrety na płótnie.
Portret na płótnie miał odzwierciedlać daną osobę w chwili, gdy jest ona malowana. Jednocześnie obraz na płótnie ukazywał status społeczny, ale w późniejszych czasach był wyrazem czystej sztuki i po prostu ekspresji artystów, którzy np. skupiali się na malowaniu pięknych kobiet.
Współcześnie portret pozostaje powszechnie przyjętym środkiem wysokiego wyrazu dla “odmalowania” stanu duszy portretowanej osoby i nie widać na horyzoncie okoliczności, które tę sytuację mogłyby zmienić w przyszłości, nawet bardzo odległej.
Obraz na płótnie – malarstwo olejne
Portret na płótnie w malarstwie olejnym można określić mianem szczytowego kunsztu malarstwa. Jest to jeden z najstarszych, ale też najwyżej cenionych gatunków malarstwa. Wymaga naprawdę dużych umiejętności oraz talentu, gdyż tylko wtedy artysta uchwyci cechy charakteru, przeżywane doznania, ale i emocje malowanej osoby.
A ponieważ nie każdy dysponuje takimi środkami wyrazu jak utalentowana artystka, zatem oryginał pozostaje oryginałem – nie każdy może wykonać portret na płótnie, który zyska powszechne uznanie i zostanie włączony w poczet dzieł sztuki.
Portret na płótnie w technice olejnej jest czasochłonny, jego utworzenie nie może być błyskawiczne “jak kliknięcie”, ale efekty jakie można osiągnąć są wręcz nieprawdopodobne. Dobrze namalowany obraz niemal hipnotyzuje widza. Jest niczym książka. Można z niego czytać emocje, ale też dowiedzieć się więcej o namalowanej osobie.
Obrazy na płótnie – wysoka jakość, trwałość i niezawodność dzieła
Prawdziwi artyści malują na płótnie. Dlaczego? Wynika to z faktu, że w ten sposób można idealnie oddać malowaną osobę (nie tylko jej wizerunek wizualny!), a przy tym twórczo bawić się światłocieniem czy kolorem.
Drewno, choć piękne i zachwycające swoimi słojami, nigdy nie będzie równało się z płótnem. Również szkła nie można z nim porównać, tym bardziej, że artysta pracujący na szkle nie jest w stanie namalować tak wielu warstw, by uzyskać pożądany efekt. Obraz na płótnie wykonany techniką olejną pozostaje wyróżnioną formą portretu.
Potwierdzeniem wyższości płótna nad szkłem i drewnem jest fakt, że najwięksi artyści jak Rembrandt, Picasso, da Vinci, Turner, Monet czy Bosch malowali właśnie obrazy na płótnie. Obrazy na płótnie nie tylko zapewniają artyście najbardziej rozległy wachlarz wyrazu, ale najlepiej nadają się do skonkretyzowania idei w formie wizualnej i niezmiennie cieszą się najwyższym dostojeństwem wśród sztuk plastycznych.
Jak wykonuję portrety na płótnie?
We wcześniejszych epokach, aby malarz mógł wykonać portret na płótnie osoba malowana musiała godzinami pozować. Niewątpliwie było to uciążliwe. Na szczęście w XXI wieku mamy inne możliwości.
Wystarczy fotografia (najlepiej: kilka fotografii). Artystka zajmie się resztą. Dzieło zostanie wykonane ręcznie za pomocą niepowtarzalnych pociągnięć pędzla. Dobra jest sytuacja, gdy zdjęcie jest możliwie wyraźne, z widoczną jak największą ilością szczegółów.
W tej pracy dobrze sprawdzają się zdjęcia w większym formacie, oczywiście dobrej jakości, bez widocznych pikseli. Najlepiej, aby było to zdjęcie wywołane na papierze fotograficznym, a nie wydrukowane na drukarce.
Wtedy mechaniczność aparatu fotograficznego artystka potrafi już przetworzyć w organiczność opartą na własnym doświadczeniu, zdobytej wiedzy, opanowanej technice malarskiej oraz – co najważniejsze – własnej wrażliwości.
Chętnie rozmawiam z moimi Szanowanymi Klientami także już o tej wstępnej fazie, którą jest dobór odpowiedniego zdjęcia, na podstawie którego powstanie portret olejny na płótnie.